MARCHE 1
Moi qui allais découvrir les nuages et l’écrit à la même seconde,
(ce que me dit l’évasement du souvenir)
entendis le papier se froisser à la lettre illisible que
jl devvv tracer
soudain
et qui signifia bientôt : MARCHER
En sortant me souvenais des nuages
Comme l’aveugle se figure le cercle
Et là parmi les hautes fagnes, me fraie un passage à hauteur d’épaules
Et vois le phototrope s’incliner à mes pas
Et plus jl marchch ch ch plus les soleils devenaient lourds et noirs
arrivai donc au pays capitulé,
la terre me donnait froid sous les ongles
Mes plantes usées un peu rouges déjà
d’où ?
dans une douleur sourd-muette, on m’a dit de marcher,
Sans mot, sans désir, outre à la vie, on va me remplir là-bas,
des copeaux de tous les ébréchés
suis ballant
et avance dans un élan pétrifié,
vacciné
Vive le XIXe siècle!
de la terre presque trop meuble,
et de ces taupes qui ne sortiront peut-être plus,
de ce terme que n’apprendrai que d’un livre
et l’herbe si fraîche au printemps
Mon silence
avait recouvert tous les bruissements de feuilles, tous les pas,
aucune étreinte
les pierres, même elles, se sont retournées à moi, et n’auront plus jamais la
force d’accueillir un enfant,
c’est intenable pensaient-elles.
Et ignore forcément tout du mausolée de vers qu’on m’a dressé toujours à
nouveau, et
L’on s’agenouillera éloquent et mélancolique devant les taches dans mes
phrases à venir,
Muré = sans expérience = coeur pur = verbe premier = poésie!
ai construit avec mes tuteurs mes premiers souvenirs, ai fait album, fabriqué à
mon corps défendant une chrchronologie
Sans fracas s’envole la maison des silences
Tout me laisse à présent,
Loin des pierres qui me regardent
Et vacille à la vie
Et tous ces yeux en la ville qui m’attend
Et l’écume de ses pourquoi
MAISON 1
J n’ai pas vos maisons,
ni vos châteaux,
J ne répète rien,
même quand j redis vos phrases pour moi, mais rien en moi n’est redevenu ce
qui était,
qui peut en dire autant?
On devrait abandonner tout le monde, vous flanquer de murs de pierres
Et toute la ville a plongé les mains en moi pour se retrouver, ne croyant qu’en
les racines,
Vous m’avez tatoué tous les messages, suis devenu la vitrine de vos
manques
Puis sont venus les poètes badigeonnant, faussement rupestres, leurs envies sur
moi ; se roulant dans mes cendres pour apercevoir ce que la nature pourrait
encore leur dicter,
bon dieu, l’exotisme !
ai marché en mastiquant une longue phrase,
mais n’avais que deux chevaux et des rubans, un habit, leur souvenir
et déjà votre ville avait trop d’objets et déjà vous vouliez les oublier à moi
MAISON 2
Elle me dit,
J’aime entendre le voile des sons.
la vaisselle entrechoquée dans la vasque, les bruits de l’humide, ceux des
taches qui se défont sous l’eau
reconnaître les motifs de porcelaine à la texture des gouttes.
J me dis,
qu’elle a fait digue dans la nuit, ses parents, la bonne, le broc, et puis l’eau
elle s’est endormie au creux de leurs sons
Et j connais désormais le mot chance, première trappe,
nouvelle souffrance d’un pompon de la vie que n’ai jamais su attraper,
cramponné à la terrrrr,
jamais les bras au ciel, mais c’est bien un seul tour de manège !
Lui parler du silence des pierres ?
ai écrit « J’ai toujours été content et satisfait . . . jusqu’à ce que l’homme
vienne et m’apprenne à imiter, mais je ne savais pas ce que j’avais écrit ». Et
cette phrase, les poètes la croient plus que toutes les autres.
Quelle merveille que l’énoncé dégoulinant d’ingénuité de l’enfant battu qui
pleure le rassurant claquement du fouet, comme le placard était doux qui
empêchait les horribles sons de la vie
Infans = nature ? Avez-vous vu des taureaux confiner le boeuf dans une mare,
le noyer juste un peu, l’empêcher de sortir. Oui, j’ai vu les cadavres de lièvres
à demi mangés par le père, certes, mais des lapins enfermés dans le terrier
jusqu’à l’âge adulte ?
O, vous écoutez la poésie de l’enfant placard
MAISON 3
Quand vous traverserez les rues de Nuremberg
Pensez à ceux qui ont bu à la paille,
Mon point d’interrogation,
Paille dans la béance, premiers gros titres,
L’Europe bourgeoise des faits divers
Touristes venus me voir, l’attraction de la maltraitance
Oh le marché de la poésie !
On torture dans les pièces, où il y a des bougeoirs kaspar, on choisit la
couleur des chandelles et
le drap de l’oreiller est doux
Mais la taie de satin recueille aussi le remords liquide,
Et l’enfant troué pèse moins lourd que l’enfant mort
ai la pâleur du flanc de saint sébastien mais ma
douleur est sans image pour vous, elle est verbe,
Ma bouche pleine de vos mots, suis une histoire,
on aurait dû mouler un kaspar près de la Fontaine au bouffon, mais mes
supplices ne sont ni plastiques ni bronze,
Et même si l’on a plongé une dague dans ma poitrine, on me soupçonne
encore,
Tous les écoulements de sang en mon sein ne leur ont inspiré que dépositions,
encre et papier, et même quand j’ai dit, pour vous plaire, les paroles du christ,
à la toute fin, c’est écrit, on cherchait sous les fibres de ma langue le
mensonge. Jl est un fait divers en marche!
comme le lapin mort, vous auriez pu envelopper mon corps de toutes les
chchroniques
de Hambourg à Stuttgart, des titres frémissants, mais pas de toiles pour moi.
Le rouge qui floqua la cave, mon pas mal assuré, la poussière dans ma
bouche, pas encore dignes des musées,
Et oui, regardez, on retire la roue des places publiques, belle époque que la
mienne, plus d’excitation de foule au bruit de bris des bras,
du coupable,
de quoi?
Plus l’odeur de la sueur du condamné, plus les cris de la foule se mélangeant
à ceux du roué, plus l’épaule ou les pieds du voisin en transe pour écraser les
vôtres et vous faire manquer la bouche du supplicié, mais
des gros titres
qui n’ont d’odeur que celle de l’encre, hé suis l’entrée en bourgeoisie?
du kaspar de pierre
Laure Gauthier
Listen to the original read by the poet:
Laure Gauthier invites a polyphony of voices in her poetic work, and her practice is deeply rooted in sound poetry. She also frequently collaborates with contemporary composer and visual artists. This mingling and confusions of voices (and genres) is especially relevant for these excerpts from stone kaspar (kaspar de pierre), as the text is based on archival work and contemporary press accounts of Kaspar Hauser. Hauser was ‘discovered’ on the streets of Nuremberg in 1828 and claimed to have been locked in a closet throughout his childhood. He is presumed to have been the unwanted illegitimate child of noble parents. After the affair begin to circulate in the papers, he was assassinated by an unknown assailant.
The text has already been translated into German and Italian, but this is the first time it will appear in English. One of the difficulties in its translation was accounting for the breakdown of the first person “je” in French and finding an appropriate substitute in English that would do justice to Gauthier’s undoing of individual subjectivity and consciousness that Western languages format through speech. I have variously translated the deconstruction of “je” (“j’” and “jl”) as “yie” and “yi” to echo and confuse the English “I” and “thee,” as Gauthier sonically confuses “I” and “he” in French.
The question of language is fundamental to understanding Hauser and his “reception” into modern life. The story of his appearance circulated in some of the first tabloid stories to appear in nineteenth-century bourgeois Europe. For Gauthier, Hauser’s life—his “discovery” and subsequent mediatization—crystallizes certain aspects of modern life, such as an appetite for headlines and scandals, a complaisance toward abuse, and the iconization of the individual. Kaspar Hauser’s life had previously been the subject of Verlaine’s poem “Gaspard Hauser,” and more recently, of the psychologist Françoise Dolto’s critical work Kaspar Hauser, le séquestré au cœur pur (The Prisoner with a Pure Heart, 2002), but Gauthier positions herself against what she considers the “Christlike” fetishization of these accounts.
Through her archival work and its deconstruction in the poem, Gauthier also critiques the idolization of Hauser’s language, which was considered “pure and poetic” by his contemporaries. Instead, she reconstitutes it as a language both threatened and in movement. She recreates space for his language to temporarily inhabit the work (house 1, house 2, abandon 1, abandon 2, diagnoses, and a street). These situations recreate and redistribute language and syntax to open up space in a protective vigilance.
The text has already been translated into German and Italian, but this is the first time it will appear in English. One of the difficulties in its translation was accounting for the breakdown of the first person “je” in French and finding an appropriate substitute in English that would do justice to Gauthier’s undoing of individual subjectivity and consciousness that Western languages format through speech. I have variously translated the deconstruction of “je” (“j’” and “jl”) as “yie” and “yi” to echo and confuse the English “I” and “thee,” as Gauthier sonically confuses “I” and “he” in French.
The question of language is fundamental to understanding Hauser and his “reception” into modern life. The story of his appearance circulated in some of the first tabloid stories to appear in nineteenth-century bourgeois Europe. For Gauthier, Hauser’s life—his “discovery” and subsequent mediatization—crystallizes certain aspects of modern life, such as an appetite for headlines and scandals, a complaisance toward abuse, and the iconization of the individual. Kaspar Hauser’s life had previously been the subject of Verlaine’s poem “Gaspard Hauser,” and more recently, of the psychologist Françoise Dolto’s critical work Kaspar Hauser, le séquestré au cœur pur (The Prisoner with a Pure Heart, 2002), but Gauthier positions herself against what she considers the “Christlike” fetishization of these accounts.
Through her archival work and its deconstruction in the poem, Gauthier also critiques the idolization of Hauser’s language, which was considered “pure and poetic” by his contemporaries. Instead, she reconstitutes it as a language both threatened and in movement. She recreates space for his language to temporarily inhabit the work (house 1, house 2, abandon 1, abandon 2, diagnoses, and a street). These situations recreate and redistribute language and syntax to open up space in a protective vigilance.
Laure Gauthier Laure Gauthier is a poet and transdisciplinary author who conceives her texts as spaces for watchfulness–both poetic and political. In a hyper-rationalized world, Gauthier questions the place of the senses and sensitivity, notably voice and touch, and of the document and the archive. She recently published kaspar de pierre (La lettre volée, 2017) and je neige (entre les mots de villon) (LansKine, 2018). In February, 2021, her transpoetic album Eclectiques Cités will be released by the collective Acédie58 and in September, 2021, les corps caverneux will be published by LansKine. Gauthier’s texts have a polyphonic dimension that allows for the creation of a vigilant distance between objective and subjective poetry; and she often investigates the materiality of text and sound with musicians and visual/sonic artists. She publishes frequently in international journals such as Po&sie, Phoenix, Sarrazine, l’Etrangère, as well as manuskripte (Austria) and Insula Europae (Italy).
Christopher Alexander Kostritsky Gellert works on the inscription of text in the physical world through collective literary investigations and relational poetics. For the past five years, through his cycle of open forums, Pourquoi lisons-nous, he has been investigating contemporary reading practices in France through performative interviews that create links between empirical and theoretical knowledge around reading and literature. In collaboration with the visual artist Alexia Anutofermo, he investigates how textual practices become manifest in lived space. The pair are currently co-authoring a collective fiction with residents of Paris’s northern neighborhood of La Chapelle through a cycle of art and writing workshops in partnership with neighborhood cultural and social centers. This work will give rise to a constellation of invisible cities representing divergent possible futures for the neighborhood. Together they founded the transdisciplinary artists’ collective Tramages. Kostritsky Gellert’s page-based work has appeared in Point de Chute, Fracas, parentheses, FORTH Magazine, and Belleville Park Pages.
